Norah regresó a su tierra nativa, Argentina en 1921.  Mientras continuó a estudiar el arte vanguardista y colaborar con el movimiento en España, intentó establecer su propio espacio en Argentina.  Ella tuvo que adaptar su arte al ambiente hostil de Argentina.  “Norah comentaba que a Jorge Luis lo sorprendió las calles, la gente y en cambio a ella le llamaron la atención las casas, las quintas, los llamadores, los patios.  Él sacó de la gente sus mejores poemas y ella sacó de las cosas de las ciudad sus mejores pinturas (website).

    Al comienzo del 30 ella fue una de las primeras artistas en investigar sobre el grabado, y en la España anterior a la Guerra Civil española incursionó en el Teatro Universitario La Barraca.

    Norah y Georgie se dedicaron a crear un grupo ultraísta en Argentina: “Rodríguez Monegal credits Norah for the inspiration of Prisma and points to the long tradition of collage and poster art in the European Avante-Garde movements (Nelson, 42).  Ella convirtió su estilo en respuesta a la reacción negativa de los argentinos en la segunda y la última edición de Prisma.  Además,  organizó otra publicación con la ayuda de Jorge Luis que tomó el nombre de Proa, una revista mural de la Argentina.  Norah también hizo las ilustraciones para el primer libro publicado de Jorge Luis: El Fervor de Buenos Aires. Norah está más conocida por su “ distinct and personal application of the techniques of Avante-Gard art to the representation of an almost mythical Argentine past (Nelson).

    Norah murió el 20 de julio de 1998, a los 97 años. Pintó hasta 3 años antes de su muerte. Está enterrada en el Panteón familiar de la Recoleta. En el Centro Cultural Borges, sito en la Galería Pacífico de Buenos Aires hay expuesta algunas de sus obras.




Norah y "Georgie" en el casamiento de su hijo Luis, 1969

Previous page

Presentación preparada por Faye Park y Nandini Mascarenhas (Spring 2001)